REY LOBO – EL EMIR DE LA VOZ QUEBRADIZA

Conozco a Viguel (Rey Lobo) desde el instituto. Gracias a él, fui a los dos primeros conciertos en Murcia que disfruté en mi adolescencia: Antony and the Johnsons y Mogwai, con los que sentí una mezcla de fascinación e incomprensión. Ambos me influyeron hasta día de hoy de infinitas formas.

Han pasado muchos años desde entonces, y los dos hemos crecido. Él estudió Comunicación Audiovisual, iniciándose como parte de la primera promoción de la Universidad de Murcia, para posteriormente desplazarse a Barcelona y terminar el grado. Quién sabe lo que hizo Víctor en esa ciudad, por aquí sólo llegaban noticias de la banda de folk pop de la que formaba parte por entonces, Pandanono, con las que se crearían las primeras sinergias de vídeo y audio que más tarde se desarrollarían con Rey Lobo. Por esa época recibió su primera candidatura a los Goya, debido a su participación en la banda sonora de Ahora o nunca de María Ripoll.  Digo primera, porque este señor ha sido seleccionado por segunda vez hace escasos días con la colaboración musical en No culpes al karma de lo que te pasa por gilipollas.

Así llegamos al presente que nos ocupa. Como artista, ostenta el poderoso pseudónimo de Rey Lobo, inspirado en el personaje histórico de at-Tujibí, emir que resistió la conquista almohade en Murcia hasta su muerte, de la que parece haberse recuperado. El ex-gobernador andalusí ha decidido sustituir las armas por una guitarra española, acompañada con la electrónica de los nuevos días. Sin embargo, esta completa renovación personal no le ha hecho perder el amor por su tierra, y le dedica su primer trabajo: Nonduermas, un EP que se estrena con Media Legua, canción a la que le acompaña un vídeo protagonizado por la más carismática de las palmeras de Murcia y al que le acompañan otros tres temas: Petrolos, Torre Alta y Camino Hondo. El álbum inspira una familiaridad única que es capaz de transmitir incluso a quienes no compartan tierra.  A lo largo de las canciones se cuenta una historia, pero se cuenta a medias. ¿Qué oculta? Sólo podemos intuir. Se insinúa, sin desvelarse. Y nos atrapa. Nos atrapa como el músico mismo y a la persona a la que se dirige quedan encerrados en el “dentro de mí”. Dentro de él, de ella, dentro del aire y la tierra sobre la que se escribió este disco. Cuando llega la noche y escuchas Petrolos, la piel se eriza. Si a nosotros se nos eriza, ¿qué debieron sentir los protagonistas de la historia?  Sólo nos queda imaginar, y dejarnos llevar por un disco tan bellamente construido a base de voces dolidas, quebradizas y con tanta fuerza que cortan la respiración mientras su sonido vibra en el aire.

Dentro de poco, a tan sólo dos días, Rey Lobo saldrá de su escondite y se dejará ver en Encuentros Sonoros. Probablemente sea tímido, huidizo. Sólo estará con nosotros durante una hora escasa.  Será el momento de conocer más, descubrir nuevas pistas sobre el misterio que encierra Nonduermas y que ha devuelto a la vida a tan antigua figura.

Redactado por Thomas Alburquerque.

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Convocatoria Exposición Colectiva: David Bowie en Encuentros Sonoros

En Encuentros Sonoros estamos organizando una edición especial dedicada a David Bowie, en la que se incluye una exposición colectiva. Buscamos artistas visuales, así que, si te gusta hacer fotos, dibujar, pintar,o incluso esculpir… ¡Únete! Sólo necesitas una obra inspirada en la obra o persona de David Bowie.
La exposición será el Domingo 29 de Enero, tendrá lugar en Cooperativa Itaca, y la recepción de obra está abierta hasta el 19 de Enero.
Puedes descargar las bases para participar aquí.

REY LOBO PRESENTA “NONDUERMAS” EN ENCUENTROS SONOROS

El último encuentro del año lo protagonizará Víguel Hertínez con la presentación de su nuevo proyecto “Rey Lobo“. Joven murciano compositor de canciones para bandas sonoras (“Ahora o Nunca,2015“) y (“No culpes al karma de lo que te pasa por gilipollas, 2016“). Tras terminar sus estudios de cine en Barcelona, vuelve a su ciudad natal, Murcia, donde conecta con la herencia de la canción de autor recibida por su padre y la mezcla con estructuras de pop experimental. Canciones compuestas desde el intimismo de una guitarra española y orquestadas con elementos de electrónica nos recuerdan a Sufjan Stevens, Bon Iver o Silvio Rodríguez.

¿De qué mejor de manera de despedir el año que dando la bienvenida el próximo Miércoles 21 a las 20.00h  en Cooperativa Ítaca a uno de los proyectos más interesantes que se han concebido recientemente?

LA JOSEPHINE – ATMÓSFERAS Y RUIDO

Saturar el espacio de atmósferas contenidas que no estallan pero te hacen implosionar: Jose Joaquín Sánchez Ríos crea sinergias valiéndose de una guitarra, un par de sintetizadores y una caja de ritmos. Las canciones de La Josephine multiplican sus dimensiones conforme avanzan hasta colmar el ambiente: la imparable suma de sonidos va in crescendo a lo largo de sus conciertos hasta llegar a incomodar. Y de eso se trata.
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El proyecto vanguardista del ciezano está cargado de “introspección, paisajismo y cine” y la mezcla de infinitas influencias (cualquier cosa le vale para inspirarse según él: desde Radiohead hasta Ben Frost pasando por Godspeed You! Black Emperor) da como resultado que cada tema sea de su padre y de su madre: encontramos en el repertorio de La Josephine desde cortes postrockeros hasta canciones oscuras que tocan con la electrónica más pureta. La heterodoxia y la ambigüedad, que se hace palpable ya en el nombre artístico de Jose, priman en su música.

Con lo dicho hasta ahora queda claro: las ideas de La Josephine son diferentes (e incluso me atrevería a decir que contrapuestas) a lo que vemos en esa “escena murciana” que tanto nos está dando que hablar: su afán por la experimentación y por conseguir ese “sonido que intenta todo el rato escaparse de su propia forma y convertirse en algo más” huye por completo de lo comercial, y con ello, de la autocomplacencia.

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Yo, aún compartiendo amigos con Jose, no me había dignado a verlo hasta su concierto en la T20 con motivo del XXI aniversario del bar Ocio y si bien el ambiente me hacía propensa a la amnesia (quien me conoce sabe de lo que hablo) La Josephine consiguió que, por un rato, quisiera acordarme de T-O-D-O para poder escribir estas líneas. Tiene un mérito de cojones, vista la situación. Los 2.096 “¡Hostia, cómo me mola!” que me cuentan que solté en media hora escasa confirman que lo flipé. De verdad de la buena. Me juego un quinto a que, si venís el domingo, vais a corroborar todo lo que digo…. Y a querer darle un abrazo (por lo menos) a nuestro quinto protagonista de Encuentros Sonoros.

Redactado por Carmen Caballero.

La Josephine y su delicioso proyecto experimental estará en Encuentros Sonoros 2.0

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José Joaquín Sánchez es la persona y La Josephine el artista. Así os presentamos esta interesante propuesta en la cual este ciezano estará ofreciendo una performance muy especial este  próximo domingo, en lo que será la quinta sesión de nuestros Encuentros Sonoros.
Sintetizadores, bases electrónicas, melodías envolventes y más son solo algunas de las sorpresas que podremos degustar en lo que supondrá un delicioso cóctel experimental aderezado con una serie de audiovisuales cuidadosamente seleccionadas.

Os invitamos a que nos acompañéis en este viaje sonoro en donde la música ambiental se entrelaza con sonidos tales como el noise o el rock, de la mano de La Josephine.

Apuntad la fecha: 11 de Diciembre en Itaca a las 18.30 horas, con entrada gratuita. (C. Mariano Vergara 6- Murcia).

Estúpido Flanders: nos vemos en el infierno.

Puede que Estúpido Flanders haya logrado emocionarte con “From 15 to fear”. También puede que te den puto asco. Pero te suenan, y lo sabes. Quizá alguien te haya hablado de ellos en la puerta de la REM un viernes a las tres de la mañana, en cuyo caso seguro que ese alguien decía algo así como: “Joder, tío, son buenos. Pero el nombre…”. Quizá ese viernes fue el día en el que acabaste viéndolos de rebote porque teloneaban a Zahara. Quizá seas su fan desde que Carmen y Pablo cantaban sobre el infierno en chiringuitos de playa, en cuyo caso, enhorabuena. Eres auténtico.

Sin embargo, mucho ha llovido desde los conciertos que Estúpido Flanders daba en el Pirata. Y no estoy hablando de que a Carmen le haya crecido el pelo y a Pablo la barba, no. Que menos mal. Hablo de lo que el dúo formado por Carmen Alarcón y Pablo García ha avanzado en el mundo de la música en un período de tiempo tan corto. A finales de octubre del año 2015 se proclamaban ganadores del certamen CreaMurcia en la modalidad de canción de autor, y puedo afirmar con toda seguridad, que eso no era nada comparado con lo que se le venía encima a estas dos criaturas en los meses que seguían a la obtención del premio. Tomándoselo en serio como aquel que escribe un libro, planta un árbol o tiene un hijo, se tiraban de cabeza a la piscina y decidían grabar su primer EP. En junio, y tras el avance del single “From 15 to fear”, lo presentaban por fin dando un concierto en esa sala REM que tanto parece adorarlos. Y es que, ¿cómo no vas declararte fan de unos seres extraños que se visten de mariachis y bajan a cantar el tan sonado “nos vemos en el infierno” contigo para cerrar una noche tan importante?

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Fotografía por Sergio Mercader.

Tras la presentación del EP que finalmente contendría cinco temas, han dado numerosos conciertos, que, ¿para qué engañarnos? Lo están petando de lo lindo. Y a veces me da rabia, porque los cabrones han hecho que cuatro de las cinco canciones del EP sean en inglés, y joder, como decía un colega el otro día entre cervezas: “en Murcia la gente no entiende un pijo”. Afortunadamente, el disco destila la suficiente sensibilidad como para que lo entienda hasta alguien que vive en Katmandú. No sé dónde está Katmandú, pero creo que lejos. Da igual. Leed esto. “Then I saw your face and I thought you were a miracle”. Pelicos de punta. No sé si son las letras de Carmen o los arreglos de Pablo, pero han sido capaces de conquistar hasta al más hater de mi elenco de amigos, que por supuesto concluyó con: “Son buenos, pero es que el nombre…”.

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Fotografía por Jandro Martínez.

El nombre es el que es, colegas. Y creo que precisamente ahí se encuentra el secreto que hace que Estúpido Flanders se esté erigiendo como una de las bandas más prometedoras de la región. Es el ser fieles al principio de todo este proyecto sin dejar de avanzar. Es no pasar por el aro. Y creedme cuando os digo que eso es más que admirable en una Murcia que lleva a los artistas al límite y les exige todo dando ( no vamos a engañarnos) bastante poco como recompensa.

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Fotografía por Mandarina Tango.

En medio de toda esta vorágine personal y profesional, han decidido compartir parte de su tiempo y de su música con nosotros. Será nada más y nada menos que este domingo 27 a las 18:30h en Ítaca, convirtiéndose así en los protagonistas del cuarto concierto del ciclo de Encuentros Sonoros.

Así que allí nos vemos.

O en el infierno.

 

 

Redactado por Mandarina Tango.

 

 

Estúpido Flanders en Encuentros Sonoros

Nos complace anunciar que la cuarta formación participante en Encuentros Sonoros, será Estúpido Flanders. El conjunto formado por Carmen Alarcón –voz, guitarra– y Pablo García–guitarra–, después de ganar el CreaMurcia en el año 2015 en la categoría de canción de autor,  se está erigiendo como uno de los grupos con más presente y futuro de la Región de Murcia, como atestiguaron el pasado 11 de noviembre en su lleno absoluto en la sala REM teloneando a Zahara. Una velada íntima, Indie y Folk para una tarde que promete buena música y un ambiente óptimo para un recital de estas características en la Ítaca. Allí os esperamos el domingo 27 de noviembre.